随着电影版《攻壳机动队》的上映，它那堪称科幻经典的剧场动画原型也再次进入大众视野。人们发现，日本的“二次元”并非只是充斥着精美画面和热血故事的商业娱乐产业，其中同样也有大量在艺术性和思想性上达到相当高度的优秀作品。
下面，我们就来看一看这些日本动画中的科幻里程碑。
机械崇拜：对庞大机械的“匠心”演绎
由于近代快速西化的经历，日本文化对庞大的工业机械有着莫名的喜爱。这种情感经过二战时期“唯武器论”和“决战兵器”思维的强化后，演变为动画中对巨型兵器的执着演绎。
机械崇拜的开端，莫过于1974年播出的《宇宙战舰大和号》。这部影片中，旧日本海军的超级战列舰“大和号”以太空战舰的面貌重新起航，单枪匹马杀入星际侵略者的大本营，完成了拯救地球的宏伟任务。大和号的主炮，完全击中了“昭和时代”日本观众的内心，获得了巨大成功。“大和号”的概念甚至影响了后来众多作品，著名游戏《星际争霸》中人类宇宙战列舰的主炮就被称为“大和炮”。
而在1979年，一部反映宇宙殖民卫星与地球本土间“独立战争”的科幻影片《机动战士高达0079》登上了荧幕。这一次，巨大的机械变得更加拟人，“高达”“扎古”等钢铁巨人简直成了驾驶者意志的实体延伸。“高达”从此成为长盛不衰的产业品牌，时至今日，依然不断推出适应新时代的新作品。而相比于一路凯歌的大和号，高达对战争的刻画更加真实而深刻，大量描绘战争对交战双方人民生活造成的巨大破坏，而不再一味地渲染“正义”。
同时，也有一些动画人对这种“机械崇拜”开始反思，于是就出现了《机动警察》这种作品。影片虽然以驾驶警用机器人执法的“特车二课”作为主角团体，但影片却不再突出巨神般的人形机械，反而着眼于刻画这批“基层干警”日常生活中的酸甜苦辣。这种“唱反调”式的解构，靠着“接地气”的故事，同样博得了大量观众的喜爱。
